人物镜头景别

景别 Shot Size&＃xff0c;Field of Shooting Scale是指被摄主体在画面中所呈现出的范围大小的区别。

在影视制作中&＃xff0c;导演和摄影师利用复杂多变的场景调度和镜头调度&＃xff0c;交替地使用各种不同的景别&＃xff0c;可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力&＃xff0c;从而达到表达情感、传达讯息等目的&＃xff0c;增强影片的艺术感染力。

• 定场镜头 

Establishing Shot

一般在人物的上空运镜&＃xff0c;人物在此类镜头中犹如“沧海一粟”。

通过宽广或超宽广的视角交待故事发生的大地理环境&＃xff0c;同时也可展示人物在场景中的关系、故事开始的时间&＃xff08;早、中、晚&＃xff09;等。

定场镜头属介绍性镜头&＃xff0c;常用于影片的开篇或结尾&＃xff0c;也可用于场景之间的过渡。

• 主要镜头/主镜头 

Master Shot

众多人物都能完整地出现在镜头里。

最常用的镜头类型之一&＃xff0c;用来交代故事发生的具体场景&＃xff0c;并能进一步阐明场景中各个人物之间的关系&＃xff0c;叙述剧情的发展。

• 宽镜头 

Wide Shot&＃xff08;WS&＃xff09;

又称“长镜头” Long Shot。人物全身展现&＃xff0c;但在画面中所占比例相对较少。

一般可使用广角镜头 Wide-Angle Lens拍摄。

此类镜头常通过场景空间的距离、深度和大小关系来表达某种情感&＃xff0c;比如寂寞、迷茫、无助等。

• 全景镜头

Full Shot&＃xff08;FS&＃xff09;

从脚到头&＃xff0c;展现人物全身。

通过人物的面孔、身材、姿势以及服装等来传达讯息、推进故事。

• 中全景镜头 

Medium Full Shot

人物的膝盖以上&＃xff08;但在腰部以下&＃xff09;至头顶。

从大腿中部至头顶&＃xff0c;又称“牛仔景别” Cowboy Shot。

尤其适合人物的腰间有特色物件&＃xff08;比如枪套&＃xff09;的情况。

此类镜头可很好地表现出人物的自信以及场景的危险&＃xff0c;画面常充满对抗的感觉。

• 中景镜头 

Medium Shot&＃xff08;MS&＃xff09;

腰部以上&＃xff08;但在胸部之下&＃xff09;至头顶。

最常用镜头之一&＃xff0c;因为它有人们互动时相似的视觉。

此类镜头表达的画面中性且和谐&＃xff0c;既不像特写镜头那样充满戏剧性&＃xff0c;也不像宽镜头那样有种疏离感。

此类镜头常作为戏剧性镜头之前的过渡镜头。

• 中近景镜头 

Medium Close Up Shot &＃xff08;MCU&＃xff09;

胸部至头顶。

侧重于表现人物的面部反应表情及细节&＃xff0c;可以引起观众更多的注意力&＃xff0c;也能带来要发生肢体冲突的感觉。

• 特写镜头

Close Up Shot&＃xff08;CU&＃xff09;

仅头部&＃xff08;可挡住部分额头&＃xff09;&＃xff0c;并保证人物的眼睛与观众的视线一致。

此类镜头是表达情感最强烈的方式。通过角色的眼睛和面部表情&＃xff0c;让观众直观地感受到人物的想法和感受。

• 极特写镜头

Extreme Close Up Shot&＃xff08;ECU&＃xff09;

只展示人物特定部位&＃xff0c;比如嘴唇、眼睛、耳朵、鼻子等&＃xff0c;一般以眼睛为主。

此类镜头常用于强调剧情&＃xff0c;并可带来最亲密的、最具戏剧性的或最令人震惊的感觉。

“有钱的捧个钱场&＃xff0c;好看的点下在看”